Aunque la película funciona como un viaje de horror psicológico abstracto, es fundamental que tengas la referencia de la serie de internet y la creepypasta original de los Backrooms para apreciar la genialidad de la cinta en su totalidad
ARTÍCULO LIBRE.- El fenómeno viral que paralizó a internet finalmente da el salto a la pantalla grande. Este jueves 28 de mayo, se estrena oficialmente la película Backrooms, producida por el aclamado estudio A24 y dirigida por el joven prodigio Kane Parsons (el creador original de los videos en YouTube). Si eres amante del horror psicológico y las leyendas urbanas digitales, esta propuesta promete ser una de las experiencias más perturbadoras e hipnóticas del año.
En esta reseña sin spoilers, analizamos por qué la producción está sumamente bien lograda, pero también por qué tu experiencia mejorará drásticamente si conoces el trasfondo de internet que la originó.
¿De qué trata la película ‘Backrooms’? Sinopsis sin spoilers
La trama nos introduce a una premisa tan simple como claustrofóbica: una extraña puerta aparece en el sótano de una tienda de exhibición de muebles. Cuando un paciente desaparece misteriosamente a través de ella, una terapeuta (interpretada por Renate Reinsve) se ve obligada a cruzar hacia lo desconocido para rescatarlo.
Lo que encuentra al otro lado es un laberinto infinito que desafía toda lógica física y temporal, donde el reconocido actor Chiwetel Ejiofor entrega una de las actuaciones más tensas de su carrera, atrapado en una dimensión que parece no tener fin.
Un logro cinematográfico: El triunfo del horror liminal
La película está increíblemente bien lograda. Kane Parsons, trabajando junto a gigantes del género como James Wan en la producción, logra trasladar de forma magistral esa atmósfera de “metraje encontrado” (found footage) al cine comercial.
Visualmente es una genialidad incómoda. La fotografía respeta esa estética analógica, con una textura rugosa que emula el grano de las videocámaras VHS. Los encuadres fijos, las tomas panorámicas lentas y un diseño de audio ensordecedor —dominado por el incesante y molesto zumbido de los tubos fluorescentes— logran recrear a la perfección el concepto de espacio liminal: un lugar de transición desierto que se siente extrañamente familiar, pero profundamente incorrecto.
La importancia de la creepypasta original y la serie de internet
Aunque la película funciona como un viaje de horror psicológico abstracto, es fundamental que tengas la referencia de la serie de internet y la creepypasta original de los Backrooms para apreciar la genialidad de la cinta en su totalidad.
Para quienes no conozcan el origen, este mito nació en 2019 en un foro de internet (4chan) a partir de una simple foto de una oficina vacía con alfombras húmedas y paredes amarillas.
La leyenda urbana dice que, si no tienes cuidado y te sales de los límites de la realidad (un concepto conocido en el ecosistema digital como “no-clipping”), terminarás atrapado en los Backrooms: miles de millones de kilómetros cuadrados de habitaciones vacías ordenadas al azar.
Posteriormente, en 2022, el propio director Kane Parsons (con solo 16 años en ese entonces) expandió este lore en YouTube con una serie de cortometrajes que sumaron millones de reproducciones.
La película de A24 expande directamente esa mitología. Si vas al cine sabiendo qué es la corporación ASYNC, entendiendo qué significa “atravesar el suelo” por error o identificando las sutiles señales de que una entidad está cerca, disfrutarás de cada rincón del gigantesco set de 30 mil pies cuadrados que construyeron para el filme.
Veredicto: ‘Backrooms’ es una obra de arte conceptual dentro del horror moderno. No depende de los sustos fáciles (jumpscares) repetitivos; su terror radica en la desorientación, el aislamiento y la perturbadora inmensidad de lo cotidiano. Una cita imperdible en las salas de cine a partir de este jueves.
